Seçimleri hayatta kalma sonuçlarına dönüştüren sinematik sığınak gizemi
Wales Interactive tarafından geliştirilen The Bunker, sizi, kapalı bir devlet sığınak içinde yetiştirilmiş son kişi olan John olarak oynatıyor ve hayatta kalmak için rutininden ayrılmak zorunda kalıyorsunuz. Oyun, kararların hikaye akışını değiştirdiği bir anlatıyı ilerletmek için nokta ve tıklama araştırması ve çevresel bulmacalar kullanıyor. Tasarımı, gömülü anıları ortaya çıkarmak için senaryolu sinematik sahneleri seçim odaklı anlarla birleştiriyor. Psikolojik gerilim, etkileşimli sinema ve kısa, anlatı odaklı maceraların hayranları burada kompakt, performansa dayalı bir deneyim bulacaklar.
Bu tür bir oyun nedir ve ortam neden önemlidir?
Başlık, İngiltere'nin Essex bölgesindeki kullanımdan kaldırılmış bir hükümet nükleer sığınağında çekilen canlı sahneler etrafında inşa edilmiş interaktif bir psikolojik gerilim filmidir. Bombaların düştüğü gün doğan protagonist, bir sistem arızasından sonra sığınaktan çıkar ve bastırılmış çocukluk anılarını geri kazanmak için karanlık alanları araştırmak zorundadır. Gerçek dünya mekânı, oyuncunun tesisi keşfetme ve korkunç sırlarını ortaya çıkarma motivasyonunu şekillendiren kapalı bir atmosfer katkısı sağlar.
Etkileşim nasıl çalışır ve aslında ne yaparsınız?
Etkileşim, klasik bir nokta ve tıkla araştırma döngüsünü takip eder: odaları inceleyin, eşyaları toplayın ve yeni alanları ve anlatı dallarını açmak için belgeleri okuyun. Bulmacalar çevresel ve envanter odaklıdır, mekanik ağırlıklı değildir. PlayStation 4 sürümü yaklaşık 5GB depolama alanı gerektirir ve konsolda çalışır; PS4 versiyonu ayrıca geriye dönük uyumluluk aracılığıyla PlayStation 5'te de oynanabilir. Seçimler ilerlemeyi etkiler ve hangi çoklu sonlardan birine ulaşacağınızı belirler.
Oyun nasıl görünüyor ve ses çıkarıyor?
Üretim değerleri, işlenmiş grafikler yerine sinematik sadakati tercih ediyor. Oyun, yüksek çözünürlüklü sinematografi ve Adam Brown, Sarah Greene ve Grahame Fox gibi oyunculardan profesyonel performanslar sunar, anlatı başlıklarında kredisi olan yazarların yazdığı senaryo ile desteklenir. Ses ve görsel çerçeve, gerilim ve kapalı alanı vurgular ve eleştirmenler, oyunculuk ve atmosferi sunumun öne çıkan unsurları olarak vurgular.
Bir oyun süresi ne kadar ve yeniden oynamak değerli mi?
Tek bir oyun süresi, uzunluk olarak bir uzun metrajlı filme benzer, tamamlanması yaklaşık bir buçuk ila iki saat sürer. Birden fazla son ve dallanan seçimler, tekrar oturumlar için teşvikler sağlar, ancak alım, deneyimin daha derin macera başlıkları ile karşılaştırıldığında nispeten kısa ve etkileşim açısından hafif olduğunu belirtir. Performans ve hikaye değer veren oyuncular alternatif sonuçları görmek için geri dönebilir; genişletilmiş oyun derinliği arayanlar döngüyü kompakt bulabilirler.
Hikaye öncelikli oyuncular için odaklanmış sinematik bir seçim, etkileşim ikincil bir çekim olarak
Oyun, atmosfer ve oyunculuk gibi unsurları geniş mekanik sistemlerden daha fazla önemseyen oyuncular için kompakt, tiyatral bir seçimdir. Kararların ve ruh halinin vurgulandığı tek seanslık, anlatı deneyimi arayan oyunculara uygundur. Uzun kampanyalar veya yoğun mekanik ilerleme isteyen oyuncular başka yerlere bakmalıdır, oysa performansa dayalı, seçim odaklı hikayeleri sevenler için bu düzenli, davetkar bir seans bulacaklardır.
